Frå form til famling
Solveig Styve Holte
Foto: Tale Hendnes / Dansens Hus
Om hvorfor noe huskes og annet glemmes.
Arrangementet er inkludert i vanlig inngangsbillett til Kunstsenteret.
Voksen: 150,-
Student: 80,-
Gratis for klubbmedlemmer, og alle under 18 år.
Frå Form til Famling er et nytt koreografisk arbeid som tar utgangspunkt i de materielle sporene i arkivet etter Høvik ballet, det første frie profesjonelle dansekompaniet i Norge i nyere tid. Kompaniet eksisterte fra 1969 til 1989, og hadde Henie Onstad Kunstsenter på Høvikodden som fast tilholdssted.
Sammenlignet med musikk, teater, visuell kunst og litteratur fra samme periode er den tidlige dansekunsten lite dokumentert, men noe finnes. Prosjektet har arbeidet med foto og filmmateriale fra den første perioden fra 1969 til 1975, og tittelen er en reversering av NRK-programmet Fra famling til form fra 1969, den første filmdokumentasjonen av kompaniet.
- Forestillingen skjer både innendørs og utendørs i et tidsrom på fire timer fra starttidspunktet:
- Torsdag 2. november Kl. 15:00 - 19.00
- Fredag 3. november Kl. 12:00 - 16.00
- Lørdag 4. november Kl. 12:00 - 16.00
- Søndag 5. november Kl. 12:00 - 16.00 (Søndagens performance er på englesk).
Som publikum kan du følge med så lenge du vil og komme når du selv ønsker.
Koreografien er utviklet i et nært samarbeid og gjennom en flerårig utforsking med dansekunstnerne Ilse Ghekiere, Terje Tjøme Mossige, Magdalene Solli og Per Roar. Kunstnerne møter sporene av det originale materialet i vår samtid, og undrer seg over hvilke kropper og hendelser som fikk være nærværende og fraværende i historiefortellingen om Høvik ballett. I dette resonansrommet vokser det fram en flerstemmig vev av nye forbindelser.
Frå form til Famling skjer som en tverrkunstnerisk performance over flere timer ute og inne på Henie Onstad Kunstsenter fra 2. til 5. november 2023. Musikken er nyskriven og framført av Ane Marthe Sørlien Holen, Jan Martin Smørdal og Kristine Tjøgersen, kostymer og det visuelle ved Solveig Fagermo og lysdesign av Elisabeth Kjeldahl Nilsson. Performancen vil strekke seg gjennom kunstsenteret og ut til den omkringliggende parken og fjorden og inviterer tilskueren til en aktiv fundering over hvorfor noe huskes og annet glemmes.
Forestillingen skjer både innendørs og utendørs i et tidsrom på fire timer fra starttidspunktet:
torsdag 2. november 15.00
fredag 3. november kl. 12.00
lørdag 4. november kl. 12.00
søndag 5. november 12.00
Støttet av: Norsk Kulturråd, Fond for lyd og bilde og Fond for utøvende kunstnere.
Samproduksjon: Dansens Hus, Henie Onstad Kunstsenter, Kunsthøgskolen i Oslo. Det er også en del av programmet til Bærum jazzfestival.
Takk til: Henie Onstad Kunstsenter, Sigrid Øverås Svendal ved Danseinformasjonen, NRK Arkivet, Nasjonalbiblioteket, Miriam Skjørten, Bojana Cvejic, Sergej Pristas, Marit Wadsten, Ingrid Fadnes og Hanna Kinn.
-
Solveig Styve Holte er danser, koreograf og stipendiat ved avdeling Dans ved Kunsthøgskolen i Oslo. Frå Form til Famling er et av flere resultat i stipendiatarbeidet hennes som arbeider med å utvide forståelsen av forfatterskap i dans og koreografi, både hvordan dansehistoriske materialer får virke og brukes i nye koreografiske verk og hvordan utøverne blir aktive medforfattere i de kunstneriske prosessene. Hun har i nært samarbeid med andre kunstnere stått bak en rekke prosjekter, blant andre HORDE (2021) i samarbeid med Ingri Fiksdal med ungdom fra Gamle Oslo som ble laget til åpningen av Munchmuseet. Solveig Styve Holte er bosatt på Folkestad i Møre og Romsdal der hun arbeider med å utvikle YKS, et koreografisk senter i den eksisterende gårdsbebyggelsen der hun bor.
-
Henie Onstad Kunstsenter, Sigrid Øverås Svendal ved Danseinformasjonen, NRK Arkivet, Nasjonalbiblioteket, Miriam Skjørten, Bojana Cvejic, Sergej Pristas, Marit Wadsten, Ingrid Fadnes og Hanna Kinn.
-
Norsk Kulturråd, Fond for utøvende kunstnere, Fond for lyd og bilde. It is a co-production with Henie Onstad Kunstsenter, Dansens Hus and Kunsthøgskolen i Oslo. We are also a part of the program for Bærum jazzfestival.
-
Concept, choreography and artistic direction: Solveig Styve Holte
Dance, text and choreography developed in collaboration with the performers: Ilse Ghekiere, Terje Tjøme Mossige, Per Roar and Magdalene Solli
Costume design: Solveig Fagermo
Lighting design: Elisabeth Kjeldahl Nilsson
Music developed and performed by: Ane Marthe Sørlien Holen, Jan Martin Smørdal and Kristine Tjøgersen
Assistant Choreographer: Loan HaProducer: Kristin Skiftun
Illustration: Ylva GreniLyd: Nikolai Nørregard Høgset